范哲眯起眼。

他明白了林烁的意思。

林烁要的，就是和郑好这样的人。

《告白书》并不是一部喜剧，在整个故事里充斥着善与恶的碰撞，充斥着怀疑与痛苦，充斥着孤独与渴望。

想要把这种复杂又矛盾的感情，并且在镜头里放到最大，最好不要找以前走得一帆风顺的演员来演。

哀兵必胜。

意思是心里烧着一团火的人，往往会有着比别人更坚韧的意志、更强烈的渴求——不管这团火是痛苦、是欲望，还是别的什么。

林烁要做的，就是借一借这团火。

范哲望着林烁，像望着个怪物：“我总觉得你像个谜团。”

林烁笑了起来，淡淡地问：“怎么，爱上我了？”

范哲说：“别，我有老婆了，我只爱我老婆。”

不过范哲确实对林烁很有兴趣，无关情爱，纯属好奇。

对于一个喜欢抽丝剥茧、追根究底的人来说，没有什么比一个充满谜题的人更加有诱惑力。

林烁明明是二十出头，却把人性拿捏得极为透彻。不管是《贴膜狂人》还是《救赎》，他选人总会让演员和角色本身有微妙的关联，接着在拍摄的过程里将他们的情绪在镜头里彻底引爆。

范哲把两部电影都看了，明显看出对应的演员在里面的演绎比平时好上不止一倍！

这也是范哲把《告白书》给林烁拍的原因。《告白书》里很多需要渲染人物心理的片段，没有比林烁更适合的人了。

至于林烁在故事架构上的明显缺陷，完全可以由他来弥补。

范哲很好奇林烁到底是怎么成长起来的。这样的年纪，照理说要么在为学业发愁要么在为恋爱发愁，是什么让林烁成长成现在这种模样？

范哲没有直接问出口。

有些东西慢慢观察会更有趣。

选角完毕，电影要进入拍摄阶段。

剧组依然在影视城落脚。

这部电影没有需要支付天价片酬的演员（凌楚和沈有容都是友情演出），省下了一大笔成本。

手里有余钱了，林烁在吃喝住行上非常阔绰，给演员们安排了很不错的房间。

他的拍摄周期一向很短，顶多两个月就能搞定，每天花几个小时拍出电影里不到十分钟的内容，时间不算紧张——前提是演员在正式拍摄前都做好了充足的准备。

因此，林烁重视每一个演员演员，希望他们不管是身体还是心理都调整到最佳状态。

受不受看重，受不受厚待，演员们都是可以感受到的。

对于一向备受冷遇的资深龙套们来说，林烁的态度让他们非常受用。

尤其是在看到主角是郑好之后，他们心里悄然埋下了一颗期待的种子——郑好自己也说了，他是因为和林烁搭过戏就被选上的。

如果自己在戏里表现出色，是不是也有机会？

郑好转述的一句话尤其让他们心动。

不管是谁，只要拿对了剧本就是主角。

范哲进组跟拍，准备随时调整剧本。他很快发现，剧组的士气一天天高涨，每个演员的表现都比他们以前要优秀很多，很大一部分剧情根本不需要NG。

更令范哲惊喜的是，林烁有着近乎完美的构图能力，把空间和色彩运用得出神入化。

比如主角总是穿着色泽灰沉的夹克，而侦探的女儿却永远身着色泽鲜亮的夹袄和裙子，两个人一起出现的傍晚、清晨都雾茫茫或者灰沉沉，一暗一亮的强烈对比让整个画面美得令人窒息。

有的人天生就能轻巧无比地捏住别人的心脏。

虽然完整的电影还没出来，范哲却已经对它非常满意。

他全程跟进拍摄过程，及时调整着后面的对白，让它们变得更短促或者更和缓，完美地控制着整个故事的节奏。

林烁觉得和范哲合作令他轻松了很多。

简直是如虎添翼。

拍摄开始的第三天，贺焱不干了。

贺焱强烈要求要一起到片场玩耍。

林烁拿贺焱没辙，只能让贺焱带着饭团到剧组里蹲着。

贺焱在林烁的位置附近给自己和饭团搞了个座位，他坐在椅子上看文件，饭团坐在一边看林烁拍戏。

有时贺焱都觉得饭团已经成精了。

比起小猫，它更像个早熟的小孩，永远乖巧又听话，带它到外面它绝对不会闹腾。更重要的是，这家伙也太喜欢林烁了，眼睛眨都不眨，乖乖趴在那里望着认真工作的林烁！

贺焱有时也忍不住把目光转到林烁身上。

林烁拍戏时很专注，而且有种平时没有的逼人气势，扫上一眼就能让所有人打起十分精神干活。到了给演员讲戏的时候，林烁又特别平和，跟好友之间聊天没什么两样。

贺焱看看手里的资料，又看看不远处的林烁，感觉效率杠杠的。

他给自己定了规定，只要看完一份文件就资料就可以看林烁几眼！

林烁可不知道贺焱在拿自己当“动力”。他宣布大家中场休息，走到贺焱身边说：“你这么坐着不无聊吗？”既然都要分析资料，为什么呆在家里安安心心地看？

贺焱说：“不无聊啊。”