感恩档过去了，圣诞档却又降临了，加上《蜘蛛侠》的突飞猛进势头开始减缓，所以票房大战依然激烈，比如已经沦落到完全靠《007》系列苦苦支撑的米高梅推出了关于军情六处传奇特工詹姆斯·邦德的第十九部电影：《黑日危机》！

那个应该让苏菲在好莱坞的知名度达到一个高度的角色，却因为她被阿德里安搞大的肚子而不得不放弃，然后泽塔琼斯在阿德里安的推荐下拿到了。

尽管这部电影从制作到投资都和他没什么关系，以阿德里安现在的名气和身份，推荐个演员是非常简单的事情。

反正邦女郎基本上都是花瓶，还可以买奇迹导演一个面子，何乐而不为呢？

泽塔琼斯的表现一点也不比苏菲差，她们各有各的性感和妖娆之处，阿德里安对此再清楚不过了。

相比起来，泽塔琼斯饰演的女主角更加性感，同时也将那份狠毒衬托得更加突出，充分诠释了蛇蝎美人的意思。

记忆中的苏菲虽然也很不错，但在这上面的确差了一点，但是她那种忧郁的气质却让人恨不起来，哪怕做了太多的坏事。

“这就是区别了。”参加了《黑日危机》首映的阿德里安在看完电影后如此说道，然后为泽塔琼斯好好庆祝了一番。

当然，相同之处也有，反派邦女郎依然完爆正派邦女郎，不得不说丹妮丝·理查兹的确是最差劲的邦女郎之一。

影评家们称赞泽塔琼斯的有很多，有称赞布鲁斯南的也有很多，唯独称赞理查兹少得可怜，《纽约邮报》甚至因此称《黑日危机》是25年来最差的007电影。

但这并不能熄灭影迷们的观影热情，007系列几十年下来已经培养的大批忠实影迷，加上电影质量并非真的很差，又有首个死在邦德枪下的邦女郎这个噱头，所以上映后随即登上了北美周末票房排行榜榜首的位置。

虽然如此，《黑日危机》也没能像《蜘蛛侠》那样三天破亿，所以即使持续热映着，也无法阻止别的电影公司从市场上分一杯羹，而《诺丁山》就是这个时候上映的。

作为已经提前被阿德里安打造成美国标志性人物的茱莉娅·罗伯茨的爱情五部曲最后一部——当然，这是阿德里安和茱莉娅之间的称呼，对公众的说法还是茱莉娅的又一部浪漫爱情喜剧力作——《诺丁山》从开拍就收到了很多关注，更不用说还有很多噱头，比如大明星演大明星，又或者大明星和小人物的童话爱情，不过最引人注目的却是茱莉娅的2000万片酬。

这可是第一个进入2000万俱乐部的女演员，要知道能拿这么高片酬的男演员都不算多，而且因为女性的先天劣势，这并不代表2000万俱乐部就此向她们敞开大门，无论如何都是件值得大书特书的事情。

更重要的是，虽然剧组给出了2000万的片酬，但茱莉娅值不值这么多还是个未知数，如果《诺丁山》票房大亏的话，就算她跨入了2000万俱乐部也得马上退出来，所以也有不少人等着看好戏。

“让他们等着瞧好了。”挽着茱莉娅出席首映式的阿德里安这么对自己的女人说道。

励志的故事永远都受人欢迎，尤其是贴近生活的励志故事，而小人物抱得大明星归正是这种类型，即使这在现实当中发生的可能性很小，喜欢看的人还是不少。

更何况，阿德里安还在其中客串了一个角色，电影中女明星安娜的自私自利的制作人男友。

原版的这个角色也是演员，但既然是阿德里安客串，当然应该换成是制作人才是，虽然只出现了几分钟，但出来的时候让那些认识他的来参加首映式的嘉宾都用充满好奇的声音低低地惊呼了几句，连坐在他身边的茱莉娅也忍不住噗嗤笑了出来。

“看来我演得很好嘛，茱莉，居然能让你这么开心。”阿德里安调侃地说道，不过得到的却是茱莉娅的一记白眼。

坦率的说，他的表演其实还是很不错的，阿德里安一直都有在自己的电影中客串，和斯坦·李那种完全把自己当活道具的客串不同——这次斯坦·李老头子在《蜘蛛侠》中的客串没有被剪掉，饰演了个蜘蛛侠从面前一荡而过的老头——阿德里安的客串都很有分量。

比如《阿甘正传》中在长椅上听阿甘交谈的男人，又或者在《黑客帝国》中警告还是安德森的尼奥的那个老板，演技也相对有了提高，将制作人那副轻佻的模样充分展现了出来。

“你不过是在演自己。”茱莉娅随后半讽刺的对他说道，当然，晚些时候她就付出了代价。

这是个极好的噱头，阿德里安和茱莉娅之间的绯闻已经是人所共知的了，而且当晚还挽着茱莉娅一起出席首映式，尽管红地毯上当着无数记者和镜头的面，他们对某些问题依然避而不答，但脸上却都明显写着：没错，我们是有关系，但我们就是不承认。

所以看到这一段的时候，绝大多数人都会感到快意和兴奋，尤其是休·格兰特现在的名气远远没有“曾经”那么高，不知不觉中观众们就把他们三个的真实身份代了进去。

然后那些八卦小报还闻风起浪，编造了一大段在拍摄《诺丁山》时，格兰特、茱莉娅和阿德里安之间感情纠葛的情节。

虽然不敢编得太过，但有些事情大家都是有目共睹的，以这个为基础写上几句，就算是传媒大亨也不会在意吧？

阿德里安当然不会在意，这等于再给《诺丁山》打免费广告，而且这么几段情节也影响不到什么，大部分影评人都给了高分，AC传媒旗下的烂番茄网站甚至打上了84%的新鲜度，《芝加哥论坛报》认为影片很欢快，对白充满了智慧，《洛杉矶时报》则表示茱莉娅和格兰特在电影中非常般配。

尽管首周票房似乎对不起这些评论，只有2600万左右，但这只是个开始，茱莉娅哪部浪漫爱情喜剧不是细水长流？北美破亿是迟早的事情。

“你看，一切都按计划进行着，亲爱的，而明年我将要亲自为你执导，你准备好了吗？”阿德里安得意洋洋的对茱莉娅说道。

当然，那都是明年的事情，哪怕最多再有半个月就到明年了，还是先将今年那部准备了许久的电影推出再说吧。

这部电影自然就是阿德里安为莫妮卡冲击奥斯卡而进行了充分细致的修改的《西西里的美丽传说》，对于这样一部文艺向作品来说在12月上映实在不是个好时机，尽管也很多文艺类的电影选在这个时候上映，但他们都是有一定票房基础的。

比如《美国丽人》，虽然也算是文艺类电影，但讲述的是美国中产阶级的故事，能引起很多人的共鸣，只要看下去就会慢慢被吸引。

而《西西里的美丽传说》虽然由奇迹导演掌镜制作，但讲述的毕竟是意大利人的故事，就算情节被他修改得比较完满，增加了不少故事性，但也改变不了这个事实。

一部电影制作出来，要么冲票房而去要么冲奖项而去，就算欧洲那些没有什么题材不敢拍的艺术原教旨主义导演，制作出了东西也想要让无数人认可自己——即使他们作出一副不需要被别人肯定的模样。

但奖项不是那么容易拿的，这其中的种种不详细说了，如果拿不到奖项又没有最基本的票房，那还是到欧洲去做个好听点叫特立独行，难听点叫哗众取宠的导演吧。

但是，文艺类电影想要角逐奥斯卡，又不得不争取在年底上映，好让自己的名字不断在评委耳边响起，那么要怎么办呢？

有两种办法。

一是在十月末和十一月初上映，避开感恩-圣诞-新年这个热门档期；二是选在12月底进行点映以取得角逐资格，然后等这段时间过去后再全面公映。

两种方法都各有利弊，怎么选择就看制作人了。

其实阿德里安更希望《西西里的美丽传说》能在十月下旬上映，这样他就有足够的时间慢慢去影响，可谁让他这一年大部分时间都在新西兰制作着《指环王》呢？

所以《西西里的美丽传说》虽然在去年就完成了拍摄，却直到99年年底才完成了后期，最终不得不选择了第二个方案。

没关系，只是稍微麻烦点，并没有什么大碍，当然，首映式什么的自然不会有。

“看看，这里坐满了人，他们显然都认为这部电影值得一看。”坐在点映的电影院中，阿德里安和产后恢复得很好的莫妮卡低声说道。

不管怎么说，这是奇迹导演的作品，而且还是在过去的快一年时间里首部他亲手制作的电影，加上又只在一家电影院上映，自然坐满了人。

大屏幕上，剧情已经过了三分之一还要多，当初选的那个摄影师干得的确很不错，完全达到了阿德里安的要求，莫妮卡出现的镜头虽然不多，但那骨子里的性感和风情却展露无遗，尤其是现实中的玛莲娜和男主角脑海中幻想的玛莲娜完全是两种模样。

现实中的玛莲娜在性感中又带着端庄，即使被男孩们跟在身后大吹口哨，即使走在大街上被许多男人行注目礼，她依然可以沉稳地走在街上，让人不忍侵犯的同时又想要侵犯她。

而在男主角的幻想着，玛莲娜的性感带着无尽的挑逗，仿佛在招呼对方快来似的。

这形成了强烈的对比，给人深刻的印象。

不过要是以为就这样那就大错特错了，很快，阿德里安为整部电影设计的，和玛莲娜有关的四个最经典的镜头之一就到来了。

因为丈夫去了战场没有音讯，一些男人开始骚扰她，而镇上那些女人又嫉妒和憎恨她，于是以勾引她人丈夫的罪名将她告上法庭。

没有律师愿意给她辩护，除了一个糟老头子，他的辩护理由是，会这样是因为玛莲娜太美了，而美丽是无罪的。

法庭接受了这个解释宣布玛莲娜无罪，然后这个猥琐的老头子当晚便占有了玛莲娜。

当她坐在法庭中间的时候，眼睑低垂着，虽然竭力让自己显得平静一点，但眼角涌动的无法言喻的悲伤让人分外怜惜。

但仅仅只是个开始，随后的情况越来越恶劣，丈夫死讯传来，老父亲和她断绝了关系，然后死在空袭当中，玛莲娜失去了所有经济来源，想要活下去，面前只有一条路。

这又是一个经典镜头，也是阿德里安为这部电影做出的最为得意的修改，当初拍摄的时候更是无数次的NG。

做出决定的玛莲娜坐在缝纫机前一点一点的缝制着衣服，嘴角微微颤抖着，眼中带着拒绝和说不出的悲苦，泪珠无声无息的从脸颊滚落，一颗，两颗，她深爱着她的丈夫，她也一直坚信他会回来，但她现在却不得不主动的做出对不起他的事情来。

在这里NG了无数次，甚至还和阿德里安起了争执的莫妮卡将这个镜头诠释得几近完美，顺着脸颊落下的眼泪的特写产生了强烈的感染力，不仅放映厅内响起了一片低低的叹息，就连坐在阿德里安身边莫妮卡也忍不住抓紧了他的手，目光锁定在大屏幕上，胸口起伏不定。

阿德里安安慰地拍了拍她的手，然后在心中长出口气，当初让莫妮卡完全用肢体来表演是非常正确的做法。

当浓妆艳抹的玛莲娜出现在小镇广场上，坐下刚掏出烟，无数打火机就从各个男人手中伸到了她面前，他们都为一直以来的想法就要实现而兴奋，只有始终一举一动关注着玛莲娜的男主角雷纳多感受到了她心中的悲伤，可惜他什么都做不了，只能眼睁睁看着她周旋在那些男人身边，最后上了德国人的车。

尽管他同样被荷尔蒙所淹没，尽管他同样心中对玛莲娜充满情欲，并因此窥视她的生活，偷窃她的贴身衣物，但远比那些人要真实、纯粹和美好。

即使父亲迫不得已带他去妓院，用这种方式开解他，他选择的依然是个丰满的妓女，并将她想象成了玛莲娜。

即使在这里，阿德里安依然没有在电影中展现出露点的片段，他不需要像欧洲导演那样过于直白，直白得一点水准都没有，含蓄的诱惑才是最为勾人的地方。

当然，这里采用了一种技术，拍摄时是另一个女演员，然后在后期时将莫妮卡的脸蛋用电脑挖下来，贴在了她的上面。

然后，美军来了，而第三个经典镜头也呈现在了观众面前。

小镇那些妒火中烧的女人在美军来临之后，第一时间将玛莲娜从房间里拖了出来，以为德军服务的罪名殴打她、虐待她，扯烂她的衣服，剪掉她的头发，她们忘了她所遭受的一切痛苦，她们只想发泄她们因嫉妒而引起的愤怒。

快速的切换和摇晃的镜头都让这一切显得更为真实，衣不遮体，头发被剪掉乱七八糟的玛莲娜蜷缩在地上绝望地尖叫着，让人不忍再看。

最后，她被小镇的妇女们赶了出去，像具行尸走肉一样麻木地登上了远去的火车，而这些依然落在了雷纳多这个少年眼中。

在这里，剧情又一次发生了转折，玛莲娜的丈夫黎诺居然回来了，虽然他断了一条胳膊，但的确是活着回来了，当他寻找自己的妻子时却被人大声的嘲笑。

始终旁观着的雷纳多终于做了一件该做的事情，他用隐蔽的方式告诉了黎诺玛莲娜的下落，并告诉他，他的妻子无论遭受大多的痛苦都一直爱着他。

终于，尾声来临，一天早上，黎诺带着玛莲娜安静地从小镇广场上走过，丝毫不在意别人的目光，紧紧抓着妻子的手，而玛莲娜也将脑袋靠在丈夫的肩膀上，对周围那些惊愕的人们视而不见，两人沉静的模样让人心生感慨，放映厅里忍不住响起了低低的掌声。

最后一个经典镜头来临了，住进自己的房子，恢复了平静的生活的玛莲娜来到市场上买东西。

尽管她已经不再漂亮，已经胖了，眼角也有了皱纹，但妇女们依然不肯和她搭话，和以往一样窃窃私语着，直到玛莲娜主动开口问候：“早安。”

这在电影中，还是玛莲娜首次吐出清晰的台词，特写镜头长时间的对准了她的脸蛋，没有悲伤没有怨恨，只有被岁月磨平的平淡。

瞬间，空气活跃了起来，妇女们纷纷向她问好，她已经变得和她们一样了……

回去的路上，玛莲娜的袋子破了，橘子落了一地，雷纳多上前帮她拾起却始终一句多余的话也没有，只是安静地注视着她离去的背影，直到最后他都没有正式的在玛莲娜生命中出现。

《西西里的美丽传说》就此彻底结束，在字幕过后放映厅的灯光亮了起来，沉默了大约五、六秒的时间，轰然的掌声随即响了起来。

能在这个档期来观看一部艺术类的电影的人，无疑都是这类电影的爱好者——开始宣传的时候就已经表明了这会是和《霍华德庄园》差不多的电影，所以就算是阿德里安的死忠影迷，也要考虑一下——他们都喜欢从电影寻找人生的意义什么的，面对这样一部出色电影，不约而同的鼓掌喝彩也是很正常的。

饶是如此，这也是相当荣誉的事情，毕竟这不是首映式，观众来自不同的街区，彼此也不算认识。

“我说过，这是部电影值得他们一看。”隐藏了自己的身躯的阿德里安拍着莫妮卡的手轻声说道，莫妮卡则回了个淡淡的却充满了感情的笑容。